Przez trzy lata odwiedza�a dom rodzinny, do�wiadczony chorob� alkoholow� ojca. Powsta�a wystawa

Artystka przez trzy lata odwiedza�a dom rodzinny, do�wiadczony chorob� alkoholow� ojca, a tak�e wsp�uzale�nieniem najbli�szych. Tam Michalina Kacperak fotografowa�a w pokoju swojej najm�odszej siostry, Zosi. Tak powsta�a jedna z wystaw prezentowanych w ramach tegorocznego Fotofestiwalu w �odzi.

Michalina Kacperak to fotografka i artystka wizualna. Ukończyła studia magisterskie z filozofii na Uniwersytecie Wrocławskim, jest studentką PWSFTViT w Łodzi na kierunku Fotografia. Najważniejsza część jej twórczości poświęcona jest osobistym, wielowarstwowym historiom, poruszającym tematy związane z dzieciństwem, pamięcią oraz wykluczeniem.

Zobacz wideo Na festiwalu w Gdyni otrzymał Nagrodę Publiczności za debiut. Daniel Jaroszek w swoim drugim filmie opowie o alkoholikach

"Tutaj nikt nie jest tym, kim powinien. Dzieci dorosły za wcześnie, a dorośli nadal są dziećmi" - czytamy w opisie wystawy "Soft Spot". Zdjęcia wprowadzają widza w świat sprzeczności i kontrastów życia w rodzinie doświadczonej chorobą alkoholową ojca autorki, a także współuzależnieniem najbliższych. Artystka przez trzy lata odwiedzała dom rodzinny, gdzie fotografowała w pokoju swojej najmłodszej siostry, Zosi.

Początkowo skupiała się na przedmiotach, a później także na domownikach, wchodząc z każdym z nich w odmienne interakcje. Wspólnie z Zosią, bawiąc się, eksplorowały i przekształcały niewielkie pomieszczenie, w którym fotografka odnalazła wizualne metafory wspomnień z dzieciństwa. Powstałe obrazy są śladami powrotów do domu, aby w końcu właściwie z niego wyjść. "Soft Spot" to opowieść o bolesnej lekcji czułości i procesie zdrowienia, próbie połączenia z wewnętrznym dzieckiem poprzez zabawę. Więcej zdjęć znajdziesz w galerii przy artykule. 

Zdjęcie z wystawy Soft SpotZdjęcie z wystawy Soft Spot Michalina Kacperak/materiały proocyjne Fotofestiwalu

Co jeszcze na Fotofestiwalu?

Tegoroczny Fotofestiwal odbywa się w dniach 13-23 czerwca w Łodzi, a tegoroczna edycja odbędzie się pod hasłem Transformacja i uwalnianie. Podczas imprezy zaprezentowanych zostanie blisko trzydzieści wystaw i kilkadziesiąt wydarzeń towarzyszących. W wielu przypadkach, szczególnie wystaw międzynarodowych, Fotofestiwal będzie jedyną okazją na zobaczenie tych projektów w Polsce. My prezentujemy kilka właśnie takich prac.

- Zawsze staramy się nie tylko pokazywać zdjęcia i prezentować ciekawe osobowości ich twórców, ale także zastanawiać się nad tym, po co nam fotografia. W tym roku spoglądamy na wiele osobistych historii twórców, dla których fotografia stała się sposobem na poradzenia sobie z trudnymi emocjami i doświadczeniami - mówi Marta Szymańska z rady programowej Fotofestiwalu.

- Ale szukamy także mniej osobistych prac, w których artyści używają obrazu, aby opowiedzieć o procesach transformacji i uwalniania z zastałych schematów i struktur takich jak m.in. patriarchat czy religia. Uwalnianie jest myślą przewodnią, którą łączy sześć indywidualnych wystaw międzynarodowych artystów, zaprezentowanych w głównym centrum festiwalowym - wyjaśnia Krzysztof Candrowicz z rady programowej.

Cztery premiery polskich twórców i twórczyń

Swoje najnowsze prace pokaże Weronika Gęsicka (Paszport Polityki 2020), artystka wizualna, która projektem "ENCYCLOPAEDIA" opowie o przypadkach, gdy nieistniejące zjawiska i ludzie zyskali światowy rozgłos wskutek błędów i fikcyjnych haseł w encyklopediach i leksykonach. Gęsicka stworzyła projekt w oparciu o zdjęcia stockowe i narzędzia sztucznej inteligencji. Pokaże je w Galerii Re:medium we współpracy z warszawską Galerią Jednostka.

Przemek Dzienis, artysta znany z konceptualnej fotografii oraz reżyserii nagrodzonych Fryderykami wideoklipów m.in. Krzysztofa Zalewskiego i Brodki, na Fotofestiwal przygotuje pierwszy projekt artystyczny po ponad siedmiu latach przerwy. "Dobry żal" jest przewrotną refleksją na temat przemijających wspomnień. Zapiski pamięci artysta przekształca w obrazy, a następnie w obiekty o niepokojących strukturach, zaskakująco organicznych kształtach, zniekształconych dźwiękach. Rzeźby, zdjęcia i instalacje audiowizualne zostaną pokazane w wyjątkowych wnętrzach Kamienicy Hilarego Majewskiego, najnowszej instytucji sztuki w Łodzi.

Magda Hueckel - artystka wizualna, reżyserka i fotografka polskiej sceny teatralnej, w kolażach tworzonych na bazie zdjęć z archiwów fotograficznych i gazet, zajmie głos w dyskusji o przedstawieniach kobiecego ciała w naszej kulturze, a zwieńczeniem 13-letniego etapu pracy Grzrgorza Wełnickiego (Rats Agency, A-P-P) z tematem śmierci będzie jego indywidualna wystawa w galerii Szkoły Filmowej. Pełen program można znaleźć na stronie www.fotofestiwal.com i w mediach społecznościowych.

Wi�cej o: