What do you think?
Rate this book
O sobie
Autobiografia Krzysztofa Kieślowskiego - opublikowana pierwotnie po angielsku - doczekała się już licznych przekładów i ukazała się w wielu krajach. Autor, nie zawsze sprawiedliwie traktowany przez rodzimą krytykę, za życia nie pozwalał na opublikowanie swej - bardzo osobistej - książki w Polsce. Dzisiaj wydanie jej jest powinnością wobec polskiej kultury, długiem wobec wielkiego twórcy i niezwykłym darem dla jego jakże licznych wielbicieli. W miarę jak z czasem rośnie legenda Kieślowskiego, a on sam staje się dla młodego pokolenia postacią "kultową", lektura tej autobiografii - opowiadającej żywym językiem historię jego życia od dzieciństwa po "Trzy kolory", operującej przewrotną, sarkastyczną anegdotą, kreślącej kapitalne wizerunki znanych twórców i przyjaciół - jest wyjątkową okazją zajrzenia za kulisy twórczości Kieślowskiego i poszukiwania klucza do świata jego wyobraźni.
204 pages, Paperback
First published January 1, 1993
About the author
Krzysztof Kieślowski
24 books139 followersKrzysztof Kieślowski was an influential Academy Award-nominated Polish film director and screenwriter, known internationally for The Double Life of Veronique and his film cycles The Decalogue and Three Colors (Trois couleurs).
IMDB page:
http://www.imdb.com/name/nm0001425/
IMDB page:
http://www.imdb.com/name/nm0001425/
Ratings & Reviews
Friends & Following
Create a free account to discover what your friends think of this book!
Community Reviews
Displaying 1 - 30 of 54 reviews
August 27, 2020
Kieslowski on Kieslowski, Krzysztof Kieślowski
Krzysztof Kieślowski (27 June 1941 – 13 March 1996) was a Polish film director and screenwriter.
عنوانها: «کیسلوفسکی از زبان کیسلوفسکی»؛ «من کیسلوفسکی؛»؛ نویسنده: کریستف کیسلوفسکی؛ تاریخ نخستین خوانش: ماه نوامبر سال 1999میلادی
عنوان: کیسلوفسکی از زبان کیسلوفسکی؛ نویسنده: کریستف کیسلوفسکی؛ مترجم: هوشنگ حسامی؛ ویراستار مهرداد قاسمفر؛ تهران، انتشارات موسسه ایران، 1377؛ در 325ص؛ فروست: هنر، سینما، هفت؛ شابک 9646038328؛ موضوع: کیسلوفسکی - از سال 1941میلادی تا سال 1996میلادی - تهیه کنندگان و کارگردانان لهستان - سده 20م
عنوان: من کیسلوفسکی؛ نویسنده: کریستف کیسلوفسکی؛ مترجم: حشمت کامرانی؛ تهران، نشر مرغ آمین، 1376؛ در 299، و 44ص؛ تصویر، شابک 9645519128؛
کیسلوفسکی از فیلمسازان سرشناس سینمای لهستان بوده است. در این کتاب شرح حال و تجربه ها و شادمانیهای خود باز میگوید
تاریخ بهنگام رسانی 05/06/1399هجری خورشیدی؛ ا. شربیانی
Krzysztof Kieślowski (27 June 1941 – 13 March 1996) was a Polish film director and screenwriter.
عنوانها: «کیسلوفسکی از زبان کیسلوفسکی»؛ «من کیسلوفسکی؛»؛ نویسنده: کریستف کیسلوفسکی؛ تاریخ نخستین خوانش: ماه نوامبر سال 1999میلادی
عنوان: کیسلوفسکی از زبان کیسلوفسکی؛ نویسنده: کریستف کیسلوفسکی؛ مترجم: هوشنگ حسامی؛ ویراستار مهرداد قاسمفر؛ تهران، انتشارات موسسه ایران، 1377؛ در 325ص؛ فروست: هنر، سینما، هفت؛ شابک 9646038328؛ موضوع: کیسلوفسکی - از سال 1941میلادی تا سال 1996میلادی - تهیه کنندگان و کارگردانان لهستان - سده 20م
عنوان: من کیسلوفسکی؛ نویسنده: کریستف کیسلوفسکی؛ مترجم: حشمت کامرانی؛ تهران، نشر مرغ آمین، 1376؛ در 299، و 44ص؛ تصویر، شابک 9645519128؛
کیسلوفسکی از فیلمسازان سرشناس سینمای لهستان بوده است. در این کتاب شرح حال و تجربه ها و شادمانیهای خود باز میگوید
تاریخ بهنگام رسانی 05/06/1399هجری خورشیدی؛ ا. شربیانی
January 18, 2013
Do you remember that puppet scene from "Double life of Veronica"? Where French Veronica sees the puppeteer for the first time and children in her school enjoy the show with the dying ballerina?
In this book I found a story about this episode: Kieslowski was looking for an actual puppet artist all around Europe and couldn't find the right one and in the end he found that shell of a man, guy fully broke, who devoted his whole life to the puppets and couldn't squeeze any living out of it and couldn't find his audience, anything (perhaps he even lived on the street by that time), but his show with the ballerina was absolutely amazing (and it is as we see in "Double life..."). So Kiewslowki brought the guy in and they have set up a show and a shooting in a local school in France. And the cameras were filming actual children reactions to the show (you can see their realistic quality in the film) and the children absolutely loved the show. And after the show all the kids run towards the puppeteer and started to hug him and scream with joy and ask him questions about ballerina and ask him for more and the guy was literally crying standing there with all these kids around him, hugging them - talented man, pretty old man, who found his audience for the first time in his life.
In this book I found a story about this episode: Kieslowski was looking for an actual puppet artist all around Europe and couldn't find the right one and in the end he found that shell of a man, guy fully broke, who devoted his whole life to the puppets and couldn't squeeze any living out of it and couldn't find his audience, anything (perhaps he even lived on the street by that time), but his show with the ballerina was absolutely amazing (and it is as we see in "Double life..."). So Kiewslowki brought the guy in and they have set up a show and a shooting in a local school in France. And the cameras were filming actual children reactions to the show (you can see their realistic quality in the film) and the children absolutely loved the show. And after the show all the kids run towards the puppeteer and started to hug him and scream with joy and ask him questions about ballerina and ask him for more and the guy was literally crying standing there with all these kids around him, hugging them - talented man, pretty old man, who found his audience for the first time in his life.
Read
June 6, 2016«ما بسیار خودمحور شده‌ایم. زیادی عاشق خودمان و نیازهایمان شده‌ایم و کس یا کسان دیگری در پس زمینه، ناپدید شده‌اند. ما برای عزیزانمان هر کاری می‌کنیم، اما وقتی به روزی که پشت سرگذاشته‌ایم می‌نگریم، می‌بینیم، گرچه هرکاری برایشان کرده‌ایم، اما وقت نکرده‌ایم آنها را به آغوش بکشیم یا خیلی ساده کلام محبت‌آمیز یا چیز مهربانانه‌ای به آنها بگوییم. ما وقتی برای احساسات نگذاشته‌ایم. مشکل واقعی در همین نهفته است. زندگی‌های ما از میان انگشتانمان سر می‌خورند و به هدر می‌روند. من معتقدم زندگی هر کسی ارزش بررسی دارد، و هر زندگی راز و رمزها و درام‌های خودش را دارد. مردم درباره‌ی زندگیشان حرف نمی‌زنند چون آشفته و پریشانند. نمی‌خواهند زخم‌های کهنه را باز کنند. می‌ترسند که احساساتی شوند. چون فکر می‌کنند امل به نظر می‌رسند.»
February 8, 2019
علمتني كلية السينما كيف أنظر إلى العالم. لقد أرتني بأن الحياة موجودة، وأن الناس يتحدثون، يضحكون، يقلقون، يعانون، يسرقون في هذه الحياة، بأن كل ذلك يمكن وضعه في صور فوتوغرافية وأن من الممكن سرد قصة من هذه الصور. لم أكن على دراية بهذا سابقاً. لأكون صادقاً، فإن الضغينة الوحيدة التي أكنها للكلية هي أن لا أحد قد قام بإخباري- ولا أدري لماذا، إذ إن المحاضرين كانوا على معرفة بذلك لا محالة- بأن الشيء الوحيد الذي يمكن لي، لا لأحد غيري، أن أدعوه خاصتي بحق، هي حياتي أنا، هي وجهة نظري أنا. لقد تطلب مني الأمر سنوات عديدةٍ جداً جداً كي أصل إلى هذه النتيجة. —كريستوف كيسلوفسكي
كتاب شيق عن سيرة حياة كيسلوفسكي وأشياء أخرى؛ العائلة، الأفلام، الإخراج ، صناعة الفيلم ، نموه ، آراؤه و رؤاة، وشجون سينمائية،..عن ( سينما القلق الأخلاقي، ما تسمى بأفلام التكليف..الأفلام الوثائقية ، الأفلام الروائية، وأخرى،....يقول : أعتقد بأنني أخرجت بضعة أفلام غير ضرورية على الإطلاق، أفلام وثائقية وروائية على حدٍّ سواء . لم أعد أعرف بعد الآن لم قمت بصناعتها .) اشتهر بالوصايا العشرة وثلاثية الألوان.
عندما تسألُ الصحف، أقول دائماً: شكسبير، ديستوفسكي، كافكا .......كانوا يسألونني دائماً في المقابلات ، عن المخرجين الذين تَرَكُوا في نفسي عظيم الأثر. لا أعرف الجواب على ذلك. ربما هم، ولأسباب شتى، عديدونٓ إلى درجةٍ لا يوجد معها تشكيلٌ منطقي. عندما تسألُ الصحف، أقول دائماً: شكسبير، ديستوفسكي، كافكا . يبدون إندهاشهم ويسألونني ما إذاكانوا هؤلاء مخرجين. أقول: " كلا.. إنهم كتاب". كما لو أن هذا أكثر أهمية عندي من السينما.
عن رأيه في صناعة الأفلام الوثائقية:
في رأييّ، لا ينبغي إستغلال الأفلام الوثائقية للتأثير في حياة الشخص، موضوع الفيلم، لتغييرها سواء نحو الأفضل أم نحو الأسوء . لا ينبغي أن يكون لها أي تأثير على الإطلاق. وخاصةً في مملكة الآراء، مملكة النظرةِ التي ينظر بها الإنسان إلى الحياة. ويتحتم عليك أن تكون حذراً جداً هناك؛ إنها أحد أشراكِ الأفلام الوثائقية. بدرجة كبيرة، نجحت في تجنب ذلك بشكل جيدٍ تماماً . لم اقم بسحق و لا بإعلاء شأن أي من أشخاص أفلامي الوثائقية- وقد كان هنالك عددٌ لا بأس به.
كتاب رائع وترجمة رائعة. عالم السينما عالم عظيم، عظيم جداً!
February 14, 2023
"Czy ja w ogóle będę jeszcze cokolwiek robił? To jest zupełnie inne pytanie i w tej chwili nie potrafię na nie odpowiedzieć. Raczej nie. Myślę, że nie". A czy ja tutaj w ogóle coś napiszę? Raczej nie. Myślę, że nie.
July 5, 2024
Kieślowski is one of my favourite directors, and while he's popular for his Three Colours Trilogy, I still feel he never got the widespread recognition that he deserved for the magificient pieces of art like The Double Life of Véronique.
But his documentaries are the actual hidden gems, and when you read his thoughts and working processes behind each of his films, you appreciate him as a human being even more. One slight nitpick could be that he was unnecessarily dismissive of his talent, but as a book on filmmaking this is easily one of the best I have ever, or will ever come across.
But his documentaries are the actual hidden gems, and when you read his thoughts and working processes behind each of his films, you appreciate him as a human being even more. One slight nitpick could be that he was unnecessarily dismissive of his talent, but as a book on filmmaking this is easily one of the best I have ever, or will ever come across.
Read
August 8, 2020dudes rock
November 13, 2012
Bardzo dobra książka dla fanów twórczości Kieślowskiego i dobra dla niewtajemniczonych. Szczere przemyślenia dotyczące podejścia do zawodu reżysera, polskiej mentalności, życia. Książka, z której udało mi się wynotować kilka naprawdę dobrych cytatów. Poza tym klucz do wielu filmów Kieślowskiego.
February 26, 2014
The Colors Trilogy is easily the best film I've seen all cinematic winteryear, looking forward to reading Kierslowski's stuff outside of the Criterion bonuses.
Two or three years ago I took great pride in destroying every New York Film Club conversation which came my way in proclaiming to every inquisitors this side of Metropolitan Avenue that my favorite film was Berlin Alexanderplatz. Granted I had watched it and most of Fassbinder's other work, but it was one of the most consistent ways to destroy pretentious, opinionated cinematic ejaculations in one swift blow.
Now, some years later, I haven't watched or talked about Fassbinder in a long time. I even let a lost love hold onto the valuable collection of essays etc I let her borrow.
I started with Color Trilogy, sifted into Double Life, and now, this winter Sunday, have started Decalogue. Less than the first tenth in this one has already channeled about every emotional possible within me, turning the volume up from about 4 to 10 in a split second.
In closing this note to self, or whoever happens to read this, my Decameron and Decalogue (The sun breaks through the clouds as I type) have set me in high, high spirits for this Spring, and another great year of reading, writing, traveling, studying, movie-going, whatever else.
More on text later. As a friend once mentioned on a Gass book, 'The first time I ever gave a book five stars before finishing it.' I could give this book five stars before opening it. Kieslowski is proving to be one of the greatest cinematic finds of my life, and my personal tie-ins with Decalogue and Decameron have provided, out of the pebble-blue, a testament to art in the face of the ice age.
Two or three years ago I took great pride in destroying every New York Film Club conversation which came my way in proclaiming to every inquisitors this side of Metropolitan Avenue that my favorite film was Berlin Alexanderplatz. Granted I had watched it and most of Fassbinder's other work, but it was one of the most consistent ways to destroy pretentious, opinionated cinematic ejaculations in one swift blow.
Now, some years later, I haven't watched or talked about Fassbinder in a long time. I even let a lost love hold onto the valuable collection of essays etc I let her borrow.
I started with Color Trilogy, sifted into Double Life, and now, this winter Sunday, have started Decalogue. Less than the first tenth in this one has already channeled about every emotional possible within me, turning the volume up from about 4 to 10 in a split second.
In closing this note to self, or whoever happens to read this, my Decameron and Decalogue (The sun breaks through the clouds as I type) have set me in high, high spirits for this Spring, and another great year of reading, writing, traveling, studying, movie-going, whatever else.
More on text later. As a friend once mentioned on a Gass book, 'The first time I ever gave a book five stars before finishing it.' I could give this book five stars before opening it. Kieslowski is proving to be one of the greatest cinematic finds of my life, and my personal tie-ins with Decalogue and Decameron have provided, out of the pebble-blue, a testament to art in the face of the ice age.
June 4, 2021
Prologue:
For the last 10 years I have been a great admirer of the work of Krzysztof Kieślowski. But I was more ignorant, than I am now, about Poland and about other subject matters. I remember that I saw "Blue" and saw it from a musical perspective, because at the time I was already composing music and therefore I was completely distracted from many things that the film approaches, I felt them but linked them all in ways, that now I ... well let's say that I see many doors and I like the possibilities, opening them all.
Later I saw other films, specially my favorite, "Blind Chance", in here something very strange happened to me, I understood what I had felt in "Blue" but in a clearer way. This man had an identity problem with his own country. Well I identified myself with him, I don't know Poland but I know my own country, Portugal, through my experience of course. "Blind Chance" led me to study the story of Poland in the twentieth century, I was so ignorant about it, and in many cases I believe many people are, we do hear in school about National Socialism and the invasion of Poland, some might even have heard about the story of Chopin's music, the radio playing Polonaise, but we can't really imagine what that is like and then years after facing the red army and Communism, and so on... Well my country had slight problems by comparison, every country has its own complexity, and Portugal has its share of axioms that trouble the mind of people that seek individuality and some sort of integrity and want to question everything. "Blind Chance" led me to study a little about the sovereignty that ruled over Poland in 60-70 and 80's. But then again I also have to thank Wojciech Kilar, I felt that same thing that Preisner did in "Blue", that emotional link between the action and the phantom that inhabits in the juxtaposition of ideas that conjure something greater. And then I saw the other films, namely "No End" and I thought that was Kieslowski for me. I wanted to be close to this man, through his work, because I felt very alone, I acknowledged that he was far more intelligent than I am and I wanted to grasp some sort of solution to live without this torment. I was clearly moved also when I found politics on the background, very unfocused, and clearly not present at all really, in his ten commandments, Decalogue, and the amazingly allegorical film "A Short Story About Love". So after having said this, after had seen everything except the documentaries I read this book.
The Review:
I own some books by Faber and Faber, Cronenberg on Cronenberg and Lynch on Lynch were the first I have read and their structure is very similar, interviews , long ones, were the author just exposes the raw and therefore mainly unedited interviews with the directors, Cassavetes on Cassavetes is the same, but Ray Carney dug a little deeper, because Cassavetes was a little more open too, David Lynch is a pretty cagey man and Cronenberg also (but in different ways).
In Here, Kieslowski exposes himself in an autobiographical prose way, were the interviews dissolved into prose. The good old journalism but with the approval of Kieślowski.
I loved it, despite the fact that I was seeing the strings from the puppet master. Kieślowski also hides and in fact he uses the Houdini trick, "Look at that, this way", and later because of his own insecurity he says ,"I will never talk about this". This approach conquered me, because in reality he is saying things in a very honest way, the best way that he can, through his own filter and he even gives you hints were he might be playing you. He implies, if you want to find out look for it, through your feelings. (What I always felt through my confusion)
Some stories are absurdly comical, and you have to laugh so won't cry, because the state of affairs in Poland was terrible, really. And he survived and through pain he conquered. I also identified myself with this, all of us, I believe, have this inner dome where things get broken and we have to find solutions, but we will always know what broke and why it did broke, we just feel stupid because we thought we were unbreakable. Everyone that survives anything conquers.
I just felt that he fell on another trap. You can sense it on background in his last trilogy.
In the last chapter, Kieślowski, gives you his insight into what "Blue" really is for him, in many many ways. Nowadays I understand what I felt all the way, with the help of Preisner and Kilar, Kieślowski wanted to be free. Really free. Free from the horrors, the terrors of other people's mistakes and be free, free to live his own mistakes his own way.
This is the trap. This is what I have learned with this book, maybe I already knew this, maybe I am lucky, maybe I am just living a fantasy. But I believe you can only understand what you perceive, you are a slave of what you isolate. This is also what happens in "Blue". There is a shot, a very humble one, were Julie is carrying a box that says "Bianco" that is Italian for "white", many people may think this is on occasion, a hap, but for me it isn't. Blue is for Liberty and White is for Equality. He knew, only a certain sense of freedom will lead to equality.
This very intelligent man understood because he felt it. To be free is an illusion. You are not free until you turn off your filter. Because there is nothing to filter. Nothing exists. We create things and live to manage the things that we create on top of what others have created. And only Love will save us, from ourselves.
I like to think that he understood, that filmmaking was the trap. I like to fantasize that he knew, what we offer others is what we are, and that is the best thing we can do. Other people may use our traps to get out of theirs, and maybe, just maybe, we start to feel this notion of fractality that will, therefore never end. We just need to stop. We just need silence.
Of course it is very easy, right now, to understand all of this, but to program yourself to live this way is also not the way, because you still want to be free. You just want to know. How is it to be free. How is it ?
Through meditation I find it everyday, I just can't accept it enough. This is life.
Thank you Krzysztof Kieślowski, for your pain. For your intelligence. For everything. May your soul rest in peace.
For the last 10 years I have been a great admirer of the work of Krzysztof Kieślowski. But I was more ignorant, than I am now, about Poland and about other subject matters. I remember that I saw "Blue" and saw it from a musical perspective, because at the time I was already composing music and therefore I was completely distracted from many things that the film approaches, I felt them but linked them all in ways, that now I ... well let's say that I see many doors and I like the possibilities, opening them all.
Later I saw other films, specially my favorite, "Blind Chance", in here something very strange happened to me, I understood what I had felt in "Blue" but in a clearer way. This man had an identity problem with his own country. Well I identified myself with him, I don't know Poland but I know my own country, Portugal, through my experience of course. "Blind Chance" led me to study the story of Poland in the twentieth century, I was so ignorant about it, and in many cases I believe many people are, we do hear in school about National Socialism and the invasion of Poland, some might even have heard about the story of Chopin's music, the radio playing Polonaise, but we can't really imagine what that is like and then years after facing the red army and Communism, and so on... Well my country had slight problems by comparison, every country has its own complexity, and Portugal has its share of axioms that trouble the mind of people that seek individuality and some sort of integrity and want to question everything. "Blind Chance" led me to study a little about the sovereignty that ruled over Poland in 60-70 and 80's. But then again I also have to thank Wojciech Kilar, I felt that same thing that Preisner did in "Blue", that emotional link between the action and the phantom that inhabits in the juxtaposition of ideas that conjure something greater. And then I saw the other films, namely "No End" and I thought that was Kieslowski for me. I wanted to be close to this man, through his work, because I felt very alone, I acknowledged that he was far more intelligent than I am and I wanted to grasp some sort of solution to live without this torment. I was clearly moved also when I found politics on the background, very unfocused, and clearly not present at all really, in his ten commandments, Decalogue, and the amazingly allegorical film "A Short Story About Love". So after having said this, after had seen everything except the documentaries I read this book.
The Review:
I own some books by Faber and Faber, Cronenberg on Cronenberg and Lynch on Lynch were the first I have read and their structure is very similar, interviews , long ones, were the author just exposes the raw and therefore mainly unedited interviews with the directors, Cassavetes on Cassavetes is the same, but Ray Carney dug a little deeper, because Cassavetes was a little more open too, David Lynch is a pretty cagey man and Cronenberg also (but in different ways).
In Here, Kieslowski exposes himself in an autobiographical prose way, were the interviews dissolved into prose. The good old journalism but with the approval of Kieślowski.
I loved it, despite the fact that I was seeing the strings from the puppet master. Kieślowski also hides and in fact he uses the Houdini trick, "Look at that, this way", and later because of his own insecurity he says ,"I will never talk about this". This approach conquered me, because in reality he is saying things in a very honest way, the best way that he can, through his own filter and he even gives you hints were he might be playing you. He implies, if you want to find out look for it, through your feelings. (What I always felt through my confusion)
Some stories are absurdly comical, and you have to laugh so won't cry, because the state of affairs in Poland was terrible, really. And he survived and through pain he conquered. I also identified myself with this, all of us, I believe, have this inner dome where things get broken and we have to find solutions, but we will always know what broke and why it did broke, we just feel stupid because we thought we were unbreakable. Everyone that survives anything conquers.
I just felt that he fell on another trap. You can sense it on background in his last trilogy.
In the last chapter, Kieślowski, gives you his insight into what "Blue" really is for him, in many many ways. Nowadays I understand what I felt all the way, with the help of Preisner and Kilar, Kieślowski wanted to be free. Really free. Free from the horrors, the terrors of other people's mistakes and be free, free to live his own mistakes his own way.
This is the trap. This is what I have learned with this book, maybe I already knew this, maybe I am lucky, maybe I am just living a fantasy. But I believe you can only understand what you perceive, you are a slave of what you isolate. This is also what happens in "Blue". There is a shot, a very humble one, were Julie is carrying a box that says "Bianco" that is Italian for "white", many people may think this is on occasion, a hap, but for me it isn't. Blue is for Liberty and White is for Equality. He knew, only a certain sense of freedom will lead to equality.
This very intelligent man understood because he felt it. To be free is an illusion. You are not free until you turn off your filter. Because there is nothing to filter. Nothing exists. We create things and live to manage the things that we create on top of what others have created. And only Love will save us, from ourselves.
I like to think that he understood, that filmmaking was the trap. I like to fantasize that he knew, what we offer others is what we are, and that is the best thing we can do. Other people may use our traps to get out of theirs, and maybe, just maybe, we start to feel this notion of fractality that will, therefore never end. We just need to stop. We just need silence.
Of course it is very easy, right now, to understand all of this, but to program yourself to live this way is also not the way, because you still want to be free. You just want to know. How is it to be free. How is it ?
Through meditation I find it everyday, I just can't accept it enough. This is life.
Thank you Krzysztof Kieślowski, for your pain. For your intelligence. For everything. May your soul rest in peace.
October 7, 2021
الفن، الفلسفة، السينما إقراراً لمفهوم الوجودية في هذا التكوين
كان لابد من الالتفات لكيسلوفسكي بعد الانتهاء من اندريه بازان وكلامه اورسون ويلز
و سكابيتشفسكي عن تاركوفسكي وجان لوك غودار عن من عاصرهم
ولكن لا أفضل من ان ينقد المرء نفسه عن نفسه
يقول كيسلوفسكي:
صناعة الافلام لاتعني جماهيراً ومهراجانات ودراسات نقدية
ولقاءات..انها تعني الاستيقاظ الساعة السادسة يومياً ً
انها تعني البرد والدماء والطين انها حمل يثقل الاعصاب وفي مرحلةٍ ما على كل شيء أن يأتي في الدرجة الثانية
كيسلوفسكي يتبنى الذاتية في علم الجمال(الاستطيقيا)
فالفن عنصر جمالي يحتاجه كل فرد منّا
حين نتحدث عن "الفن" ، فإنما نتحدث عن ثالوث موحَّد يضم الفكر، واليد، والأداة. كان ليوناردو دافنشي يقول عن "التصوير" إنه: شيء ذهني.
خصوصاً اذا كان من صفوة المخرجين العباقرة امثال كيوبرك وويلز في جعل الصورة تنطق مالاتنطقه الكلمة سينماتوغرافي من الطراز الرفيع
وجمال فني أخّاذ في السرد البصري وكما يعي الفنانون ظاهراتية هوسرل التي تبدأ بالتخيل المُتصور حتى يصل إلى الإدراك المحض للموضوع وهو أساس الابداع الوليد عندهم وعاملهم المشترك جميعهم بلا استثناء، في هذا الكتاب نظرته للفن والعالم
كما قدم هذه المعالجات مراراً في عشارية(الوصايا)وثلاثية ألوانه وحتى في ازدواجيةفيرونيكا..
لكنه قدم
كما يمكن لنا أن نتخيلها من خلال فيلم أصيل لكيسلوسكي
أن أسطورة افلاطون عن إيروس(الحب)تحوي مزاوجة فكرية جدلية للمتناقضات: الفقر والثراء، الحكمة والجهل، الفظاظة والتطلع إلى الجمال، الموت والخلود كلها اجتمعت في غراجينا شوبولوفسكا
عن الحب وخاصية تبدل المنظور التي ذُكرت في الفيلم هي اعمق ماتناوله الفيلم من جانب الاخراج
خصوصاً في التداخل البنوي "للمزانسين سين" عندما طوال مدة ثلثي عرض الفيلم تغير منطوره الـperspective ليصبح من وجهة نَظَرِ المُحِب
بطرح الاسئلة الوجودية ونظرته للعالم والفن في اطار الخطيئة والعبث والفلسفة والجمال والرسالة ذات المغازي الواضحة ورتابة مفعمة بلذّة المشاعر
الكتاب ينصح لفئة متعمقي السينما ومن لديهم بالٌ طويل في قراءة الفلسفة الشخصية والانطباع الفني الذاتي(البنوي على وجه الخصوص)ولمتوسطيها شريطةَ أن يكون شاهد جميع افلام كريزيستوف كيسلوفسكي
ياختم نظرتي في كتابه بعدد من اقتباساته الرائقة
في قوله عن ثلاثية الالوان : "
الافلام الثلاثة جميعها تتحدث عن اشخاص يمتلكون نوعا من المقدرة الحسية ليس من الضروري ان يتم الافصاح عنه اثناء الحوار
لاتقال الاشياء بشكل صريحٍ الا نادراًجداً في افلامي
ففي غالب الاحيان كل ما هو هو على اعظم قدر من الاهمية يحدث وراء المشاهد
انت لا تراه..
اما انه موجود في تمثيل الممثل او لا فإما ان تشعر به،او لا
............
وفي حديثه عن الحب
الشخص المحبوب مجرد انسان مهشَّم
هذا العشق عسيرٌ على الفتى وكذلك -فيمابعد- على المرأة
وهذا الحب مرتبط دائماً ووثيق الارتباط بنوعٍ من المعاناة وبشيءٍ من الاستحالة
لذا نحن ننظر دائماً للحب بعين الشخص الذي يتلوّع قلبه وينفطر بسبب هذا الحب.
كان لابد من الالتفات لكيسلوفسكي بعد الانتهاء من اندريه بازان وكلامه اورسون ويلز
و سكابيتشفسكي عن تاركوفسكي وجان لوك غودار عن من عاصرهم
ولكن لا أفضل من ان ينقد المرء نفسه عن نفسه
يقول كيسلوفسكي:
صناعة الافلام لاتعني جماهيراً ومهراجانات ودراسات نقدية
ولقاءات..انها تعني الاستيقاظ الساعة السادسة يومياً ً
انها تعني البرد والدماء والطين انها حمل يثقل الاعصاب وفي مرحلةٍ ما على كل شيء أن يأتي في الدرجة الثانية
كيسلوفسكي يتبنى الذاتية في علم الجمال(الاستطيقيا)
فالفن عنصر جمالي يحتاجه كل فرد منّا
حين نتحدث عن "الفن" ، فإنما نتحدث عن ثالوث موحَّد يضم الفكر، واليد، والأداة. كان ليوناردو دافنشي يقول عن "التصوير" إنه: شيء ذهني.
خصوصاً اذا كان من صفوة المخرجين العباقرة امثال كيوبرك وويلز في جعل الصورة تنطق مالاتنطقه الكلمة سينماتوغرافي من الطراز الرفيع
وجمال فني أخّاذ في السرد البصري وكما يعي الفنانون ظاهراتية هوسرل التي تبدأ بالتخيل المُتصور حتى يصل إلى الإدراك المحض للموضوع وهو أساس الابداع الوليد عندهم وعاملهم المشترك جميعهم بلا استثناء، في هذا الكتاب نظرته للفن والعالم
كما قدم هذه المعالجات مراراً في عشارية(الوصايا)وثلاثية ألوانه وحتى في ازدواجيةفيرونيكا..
لكنه قدم
كما يمكن لنا أن نتخيلها من خلال فيلم أصيل لكيسلوسكي
أن أسطورة افلاطون عن إيروس(الحب)تحوي مزاوجة فكرية جدلية للمتناقضات: الفقر والثراء، الحكمة والجهل، الفظاظة والتطلع إلى الجمال، الموت والخلود كلها اجتمعت في غراجينا شوبولوفسكا
عن الحب وخاصية تبدل المنظور التي ذُكرت في الفيلم هي اعمق ماتناوله الفيلم من جانب الاخراج
خصوصاً في التداخل البنوي "للمزانسين سين" عندما طوال مدة ثلثي عرض الفيلم تغير منطوره الـperspective ليصبح من وجهة نَظَرِ المُحِب
بطرح الاسئلة الوجودية ونظرته للعالم والفن في اطار الخطيئة والعبث والفلسفة والجمال والرسالة ذات المغازي الواضحة ورتابة مفعمة بلذّة المشاعر
الكتاب ينصح لفئة متعمقي السينما ومن لديهم بالٌ طويل في قراءة الفلسفة الشخصية والانطباع الفني الذاتي(البنوي على وجه الخصوص)ولمتوسطيها شريطةَ أن يكون شاهد جميع افلام كريزيستوف كيسلوفسكي
ياختم نظرتي في كتابه بعدد من اقتباساته الرائقة
في قوله عن ثلاثية الالوان : "
الافلام الثلاثة جميعها تتحدث عن اشخاص يمتلكون نوعا من المقدرة الحسية ليس من الضروري ان يتم الافصاح عنه اثناء الحوار
لاتقال الاشياء بشكل صريحٍ الا نادراًجداً في افلامي
ففي غالب الاحيان كل ما هو هو على اعظم قدر من الاهمية يحدث وراء المشاهد
انت لا تراه..
اما انه موجود في تمثيل الممثل او لا فإما ان تشعر به،او لا
............
وفي حديثه عن الحب
الشخص المحبوب مجرد انسان مهشَّم
هذا العشق عسيرٌ على الفتى وكذلك -فيمابعد- على المرأة
وهذا الحب مرتبط دائماً ووثيق الارتباط بنوعٍ من المعاناة وبشيءٍ من الاستحالة
لذا نحن ننظر دائماً للحب بعين الشخص الذي يتلوّع قلبه وينفطر بسبب هذا الحب.
September 3, 2009
If I had known how rewarding this book was going to be, I would have read it 2 months ago, when I bought it. I think I’ve seen it on the art shelf at Carturesti for over a year, and every time I went there I asked myself whether to buy it or not. It was the only copy btw. Speaking of, it is a horrible edition (the Romanian one), ugly cover, poor paper; too bad a treatment for it. But it exists, and that’s great.
Well, it might sound like a cliché, but coming from a former communist country helped me understand Kieślowski better. Take the compulsory army enrolment for example. I’ve heard tens of stories about how young men avoided it, but none as funny – or rather scary and dangerous – as K’s. And then the censorship – every film, theater play, or piece of writing had to be approved by 'smart' people from different important committees. In her book Reading Lolita in Tehran: A Memoir in Books, Azar Nafisi mentions that the person who approved what films the Iranians should watch was actually blind!
I wanted to justify my pleasure of reading directors autobiographies, but I won’t, eventually. I’ll only add that Kieślowski’s films are some of the most sensitive, deep and intuitive films I ever had the chance to watch, and if you stumble upon Trois couleurs (Bleu, Blanc, Rouge), The Double Life of Véronique, or The Decalogue, don’t miss them!
This ends the biographies of my favourite film directors’ quartet (Fellini, Bergman, Truffaut & Kieslowski). Their films have changed my view (and taste) on cinematography for the last 5 years. Unfortunately all of them are dead now, but there’s still a lot of their work to be seen.
Well, it might sound like a cliché, but coming from a former communist country helped me understand Kieślowski better. Take the compulsory army enrolment for example. I’ve heard tens of stories about how young men avoided it, but none as funny – or rather scary and dangerous – as K’s. And then the censorship – every film, theater play, or piece of writing had to be approved by 'smart' people from different important committees. In her book Reading Lolita in Tehran: A Memoir in Books, Azar Nafisi mentions that the person who approved what films the Iranians should watch was actually blind!
I wanted to justify my pleasure of reading directors autobiographies, but I won’t, eventually. I’ll only add that Kieślowski’s films are some of the most sensitive, deep and intuitive films I ever had the chance to watch, and if you stumble upon Trois couleurs (Bleu, Blanc, Rouge), The Double Life of Véronique, or The Decalogue, don’t miss them!
This ends the biographies of my favourite film directors’ quartet (Fellini, Bergman, Truffaut & Kieslowski). Their films have changed my view (and taste) on cinematography for the last 5 years. Unfortunately all of them are dead now, but there’s still a lot of their work to be seen.
February 15, 2008
I would strongly encourage any Kieslowski fan to avoid those volumes of analyses of his works and stick to this collection of thoughts from the guy himself. Good mixture of Kieslowski psychology/philosophy, observations about living and working in communist vs. post-communist Poland, and plenty of stuff about his movies (obviously). For the black-turtleneck crowd this is really a top book to bring to the coffeehouse, since the first person conversational tone really engages you (it's like hanging out with an extremely interesting and conveniently portable companion).
November 16, 2015
Hilarious and sad account of living in post-WWII Poland. Great quotes and anecdotes. Kieslowski has a self-deprecating sense of humor and brings a lot of insight into his films, films in general, and his own life. I only wish there were more commentary on his final movies.
January 15, 2020
أول مرة اقرأ كتاب عن الأفلام وصناعتها ، هذا المؤلف هو سيرة ذاتية عن المخرج البولندي كيسلوفسكي والأفلام التي اخرجها في مسيرته المهنية ، أحببت طريقة السرد والأفكار التي تدور في رأس هذا المخرج وأتمنى أن أحظى بفرصة لمشاهدة أحد أفلامه.
March 13, 2023
My all-time single, or is it ten, favorite film/s? Scenes from Decalogue stay with me 25 yrs afterwards.
March 18, 2018
Excellent and transparent insight into Kieslowski's work, philosophy, vision and style of working. Essential reading for anyone interested in this master director or filmmaking in general.
December 25, 2022
الكتاب المهم حول الاخراج والسينما والحياة الشخصية والصعوبات والسيرة الذاتية وحوارات مع المخرج البولندي الكبير الراحل كريستوف كيسلوفسكي .
September 22, 2020
أحب نوع من الجماهير الي هي تلك التي تقول لي أن الفيلم يتعلق بها، أنه يعني لها شيئا، تلك التي غير الفيلم شيئًا ما بالنسبة لها. قابلت امرأة في أحد شوارع برلين تعرفت علي لأن "فيلم قصير عن الحب" كان يتم الترويج له في ذلك الوقت. عرفتني هذه المرأة وبدأت في البكاء. كانت في الخمسين. شكرتني بغزارة لأنها كانت ��لى خلاف مع ابنتها لسنوات عديدة ؛ لم تكونا تتحدثان مع بعضهما البعض على الرغم من أنهما كانتا تتشاركان نفس الشقة. كانت الابنة في التاسعة عشرة من عمرها في ذلك الوقت. أخبرتني المرأة أنها وابنتها لم تتحدثا لمدة خمس أو ست سنوات ، باستثناء إبلاغ بعضهما البعض عن مكان وجود المفاتيح أو أنه لا توجد زبدة أو متى سيكونان في المنزل. في اليوم السابق، ذهبتا لمشاهدة فيلمي وقبّلت الابنة والدتها لأول مرة منذ خمس أو ست سنوات. لا شك أنهما ستتشاجران غدًا مرة أخرى وفي غضون يومين لن يعني هذا شيئًا لهما؛ ولكن إذا شعرتا بتحسن لمدة خمس دقائق - أو على الأقل شعرت المرأة الأكبر سنًا بالتحسن - فهذا يكفي. يستحق صنع الفيلم لتلك الدقائق الخمس، لتلك القبلة، و لتلك المرأة.
سألني العديد من الأشخاص بعد مشاهدة فيلم قصير عن القتل: "كيف تعرف هذا الاحساس؟" وبالمثل ، تلقيت الكثير من الرسائل بعد فيلم Camera Buff من أشخاص يسألون ، "كيف تعرف كيف يبدو الأمر؟ أن تكون مهووس أفلام؟ إنه فيلم عني .. لقد صنعت فيلما عني .. لقد سرقت حياتي .. من أين تعرفني؟ حصلت على الكثير من الرسائل من هذا القبيل، بعد الكثير من أفلامي.
بعد فيلمي "فيلم قصير عن الحب"، تلقيت رسالة من شاب - لا أعرفه - يدعي أن الفيلم مأخوذ من حياته !هنالك شيء ممتع للغاية عندما تصنع شيئًا ما دون أن تعرف حقًا كيف ستسير الأمور - لأنك لا تعرف أبدًا - وبعد ذلك يتضح أنك ببساطة ودون أن تدري وبمحض الصدفة تعرضت لمصير شخص ما !
أو خذ هذه الفتاة ، على سبيل المثال ..
خارج باريس تماما، جاءت إلي فتاة تبلغ من العمر خمسة عشر عامًا وقالت لي إنها شاهدت فيلمي "الحياة المزدوجة لفيرونيكا" .. لقد شاهدته مرة ثم الثانية فالثالثة! اكثر من مرة، لقد أرادت ببساطة أن تقول لي شيئًا واحدًا صادقا - أنها لأول مرة أدركت أن هناك ما يسمي "الروح".. لم تكن معروفة لها من قبل ، لكنها عرفت الآن أنها موجودة!.. فقط بعد مشاهدتها لفيلمي!
هناك شيء جميل جدا في ذلك .. لقد كان الامر يستحق صنع هذا الفيلم من اجل تلك الفتاة.. كان الأمر يستحق العمل لمدة عام، والتضحية بكل هذه الأموال، والطاقة، والوقت، والصبر، وتعذيب وقتل نفسك، واتخاذ الآلاف من القرارات، فقط حتي تدرك فتاة صغيرة في باريس أن هناك شيء يسمي الروح! لقد كان الامر يستحق كل العناء!
--------------------
مقتطفات من السيرة الذاتية لقديس السينما كريستوف كيسلوفسكي، أحد أجمل الكتب المتعلقة بالسينما التي وضعت عيني عليها، رحلة من صناعة اجمل الوثائقيات التي وصفت الواقع بأدق تفاصيله في وطنه بولندا، انتهاء به في الخارج مع ثلاثية اكتفت من الواقع، و قررت بدل ذلك أن تغوص في أعماق النفس البشرية .. الشيء المؤسف الوحيد في هذا الكتاب هو قول كريستوف في أكثر من مناسبة أنه لو قدر له ان يكرر حياته لما اشتغل بالسينما و أن قرار دخوله كلية السينما كان أسوأ قرار اتخذه، و مهما كانت أسبابه، فاننا محظوظون كثيرا لأنه اساء اختياره و أحسن لنا جميعا.
سألني العديد من الأشخاص بعد مشاهدة فيلم قصير عن القتل: "كيف تعرف هذا الاحساس؟" وبالمثل ، تلقيت الكثير من الرسائل بعد فيلم Camera Buff من أشخاص يسألون ، "كيف تعرف كيف يبدو الأمر؟ أن تكون مهووس أفلام؟ إنه فيلم عني .. لقد صنعت فيلما عني .. لقد سرقت حياتي .. من أين تعرفني؟ حصلت على الكثير من الرسائل من هذا القبيل، بعد الكثير من أفلامي.
بعد فيلمي "فيلم قصير عن الحب"، تلقيت رسالة من شاب - لا أعرفه - يدعي أن الفيلم مأخوذ من حياته !هنالك شيء ممتع للغاية عندما تصنع شيئًا ما دون أن تعرف حقًا كيف ستسير الأمور - لأنك لا تعرف أبدًا - وبعد ذلك يتضح أنك ببساطة ودون أن تدري وبمحض الصدفة تعرضت لمصير شخص ما !
أو خذ هذه الفتاة ، على سبيل المثال ..
خارج باريس تماما، جاءت إلي فتاة تبلغ من العمر خمسة عشر عامًا وقالت لي إنها شاهدت فيلمي "الحياة المزدوجة لفيرونيكا" .. لقد شاهدته مرة ثم الثانية فالثالثة! اكثر من مرة، لقد أرادت ببساطة أن تقول لي شيئًا واحدًا صادقا - أنها لأول مرة أدركت أن هناك ما يسمي "الروح".. لم تكن معروفة لها من قبل ، لكنها عرفت الآن أنها موجودة!.. فقط بعد مشاهدتها لفيلمي!
هناك شيء جميل جدا في ذلك .. لقد كان الامر يستحق صنع هذا الفيلم من اجل تلك الفتاة.. كان الأمر يستحق العمل لمدة عام، والتضحية بكل هذه الأموال، والطاقة، والوقت، والصبر، وتعذيب وقتل نفسك، واتخاذ الآلاف من القرارات، فقط حتي تدرك فتاة صغيرة في باريس أن هناك شيء يسمي الروح! لقد كان الامر يستحق كل العناء!
--------------------
مقتطفات من السيرة الذاتية لقديس السينما كريستوف كيسلوفسكي، أحد أجمل الكتب المتعلقة بالسينما التي وضعت عيني عليها، رحلة من صناعة اجمل الوثائقيات التي وصفت الواقع بأدق تفاصيله في وطنه بولندا، انتهاء به في الخارج مع ثلاثية اكتفت من الواقع، و قررت بدل ذلك أن تغوص في أعماق النفس البشرية .. الشيء المؤسف الوحيد في هذا الكتاب هو قول كريستوف في أكثر من مناسبة أنه لو قدر له ان يكرر حياته لما اشتغل بالسينما و أن قرار دخوله كلية السينما كان أسوأ قرار اتخذه، و مهما كانت أسبابه، فاننا محظوظون كثيرا لأنه اساء اختياره و أحسن لنا جميعا.
July 18, 2013
I am very interested in Kieslowski's intelligent films and was keen to see what made the man tick. To my mind he is in an elite of film-makers, although he would personally rule himself out of that top bracket. He tells of his career, from film school to Three Colours, via various documentaries and features, predicting with presentiment that triptych as his final work - he died a year after the book's publication.
For a series of interviews fashioned into a whole this jars rarely and you get a fairly clear idea of what drives him. Veronique, surely his most frustrating film, gets the fullest treatment, which is a bit of a shame, as better films like A Short Film About Love are dealt with in mere pages.
The most interesting notion raised in the book, for me, is his assertion that "public censorship," that is, production houses being unduly sensitive to the tastes of the public, is a bigger restriction that soviet censorship was. Watch a film like Armageddon next to, say, Dekalog, and you begin to see his point!
For a series of interviews fashioned into a whole this jars rarely and you get a fairly clear idea of what drives him. Veronique, surely his most frustrating film, gets the fullest treatment, which is a bit of a shame, as better films like A Short Film About Love are dealt with in mere pages.
The most interesting notion raised in the book, for me, is his assertion that "public censorship," that is, production houses being unduly sensitive to the tastes of the public, is a bigger restriction that soviet censorship was. Watch a film like Armageddon next to, say, Dekalog, and you begin to see his point!
August 15, 2009
I am an enormous fan of Kieslowski's, and first bought this book after having seen only The Double Life of Veronique and the Three Colors trilogy. Despite this, I thought it a fantastic read on every account; I still bring up the story about the windowmaker on the plane, about once every three months. I don't think you need to have seen ANY of his movies to enjoy this book. A curiosity about Eastern Europe would be enough, or just Poland, or storytelling, or an interest in odd coincidences and how they affect our lives. It's an excellent source of referrals to other excellent works--I first heard of Hlasko here, who wrote the completely devestating Eighth Day of the Week--and Wislawa Szymborska, about whose book View with a Grain of Sand enough good things cannot be said.
June 16, 2020
یک کتاب بسیار مفید درباره کارگردان فقید لهستانی.اگر از فیلمهای این کارگردان خوشتان می آید بهتره بخوانیدش.این کتاب نوعی بیوگرافی است و به نوعی مسیری که کیشلوفسکی را به چنین کارگردانی تبدیل کرده را نشان می دهد.به نظر خودم این کتاب به درک بهتر فیلمهای کیشلوفسکی کمک می کنه.در واقع پس زمینه های هر فیلم کیشلوفسکی دغدغه های شخصی خودش و وضع اجتماعی مردم لهستان است و این کتاب اطلاعات خوبی در این باره می دهد. این کتاب به بررسی آخرین فیلم این کار گردان یعنی قرمز نمی پردازد.
من خودم از کتابخانه ای این کتاب را گرفتم و اطلاعاتی درباره تیراژ یا چاپ و عدم چاپ این کتاب در حال حاضر ندارم.
من خودم از کتابخانه ای این کتاب را گرفتم و اطلاعاتی درباره تیراژ یا چاپ و عدم چاپ این کتاب در حال حاضر ندارم.
Read
September 30, 2008مجموعه مصاحبه‌هايي است با كريشتف كيشلوفسكي ، فيلمساز مطرح اروپاي شرقي كه با ساختن ده فرمان به شهرتي جهاني رسيد. وي در اين كتاب از كودكي، نوجواني و تجربه‌ها و در آخر از تك تك فيلم‌ها و تجربه‌هاي آنان سخن مي‌گويد. فقط چون زماني كه ��ين كتاب در حال تدوين بودهنوز فيلم‌هاي سه رنگ تدوين نشده بود و جاي آن در اين كتاب خالي است ، چرا كه در همان زمان كيشلوفسكي چشم از دنيا فرو بست
اين كتاب يك بار در ايران چاپ شده است و جزو كتاب‌هاي كم‌ياب به حساب مي‌آيد
اين كتاب يك بار در ايران چاپ شده است و جزو كتاب‌هاي كم‌ياب به حساب مي‌آيد
April 24, 2010
The dialogue of a film maker about film making. The insight of his directing and acting is so amazing. I had learned how to be a director of questioning the life.
July 27, 2013
Skvělý filmař a velmi dobrá kniha. Dává nahlédnout do procesu vzniků jeho filmů, v několika chvílích však proniká hluboko do uvažování, do přístupu, do mysli a i duše režiséra.
January 27, 2014
Came at a time from nowhere almost as if it found me. A time when I was experiencing deep pain and heart break. And it shaped the way I saw and felt about love and relationships. Liberated me.
October 19, 2021
الكتابُ جميلٌ بما يحمله بين طيّاته من نظرة إنسانيّة عذبة، جمالية لكلّ شيء. المخرج إلهٌ؛ ينظر من أكثر الزوايا سلطوية وحميمية للحياة، يخلق ويحوّل المادة كيفما يشاء.
***
كيسلوفيسكي، الذي تعرفت عليه من طريق صديقةٍ بصريّة، دلّتني عليه. لا أُنكر، بإنني ذهبت إلى عالم كيسلوفسكي وأنا معجب به مسبقًا، شاهدتُ بدايةً ثلاثيته اللونية الشهيرة وفيلمًا آخرَ وأربعة أفلام من وصاياه العشر.. لا أدّعي الفهم الكامل ولا حتى الفهم المنقوص وإنما كان فهمًا شخصيًّا، أي فهمي أن��..
استمتعت بقراءة الكتاب، رغم فقري السينمائي: قراءةً ومشاهدة، ولكنّ الأخطاء الإملائية واللغوية في الكتاب كانت كارثيةً، إلى درجة رفع اسم إنّ!. يبدو أن هذه الأخطاء أصبحت ميزة الدور العراقيّة للنشر.
***
كيسلوفيسكي، الذي تعرفت عليه من طريق صديقةٍ بصريّة، دلّتني عليه. لا أُنكر، بإنني ذهبت إلى عالم كيسلوفسكي وأنا معجب به مسبقًا، شاهدتُ بدايةً ثلاثيته اللونية الشهيرة وفيلمًا آخرَ وأربعة أفلام من وصاياه العشر.. لا أدّعي الفهم الكامل ولا حتى الفهم المنقوص وإنما كان فهمًا شخصيًّا، أي فهمي أن��..
استمتعت بقراءة الكتاب، رغم فقري السينمائي: قراءةً ومشاهدة، ولكنّ الأخطاء الإملائية واللغوية في الكتاب كانت كارثيةً، إلى درجة رفع اسم إنّ!. يبدو أن هذه الأخطاء أصبحت ميزة الدور العراقيّة للنشر.
Read
June 7, 2023I actually read the first bits of this without having watched any of Kieślowski’s films, and even then found him to be a highly intriguing personality, someone I’d love to have a conversation with. He’s rather grumbly about high and lofty artistic aspirations, political readings of his films, etc. - out of modesty or sullenness I can’t be sure - and at the same time there’s something so very human, compassionate, wise, even noble, about his films and the way he talks about them, that is impossible not to respect. He’s just great. What else can I say?
For broader historical context maybe look into Krakus, No end in sight: Polish cinema in the late socialist period
For broader historical context maybe look into Krakus, No end in sight: Polish cinema in the late socialist period
Read
July 1, 2022متأسفانه، او مـرد. احتمالاً چـون نمی‌توانست بیشتر زندگی کند. معمولاً به این دلیل است که آدمها می‌میرند. می‌توان گفت از سرطان یا حمله قلبی یا تصادف اتومبیل است، اما آدمها واقعاً می‌میرند چون دیگر نمی‌توانند به زندگی ادامه دهند.
مـا مـفهوم «بـرابـری» را درک می‌کنیم. می‌خواهیم همه برابر باشیم. اما من فکر می‌کنم که این مطلقاً نادرست است. فکر نمی‌کنم کسی بخواهد واقعاً برابر باشد. همه می‌خواهند «بیشتر برابر باشند.»
وقتی آدمی که خودش را نابغه نمی‌داند از تلاش و روند زندگی‌اش میگوید و چقدر ساده و طبیعی «آدم حسابی» است.
مـا مـفهوم «بـرابـری» را درک می‌کنیم. می‌خواهیم همه برابر باشیم. اما من فکر می‌کنم که این مطلقاً نادرست است. فکر نمی‌کنم کسی بخواهد واقعاً برابر باشد. همه می‌خواهند «بیشتر برابر باشند.»
وقتی آدمی که خودش را نابغه نمی‌داند از تلاش و روند زندگی‌اش میگوید و چقدر ساده و طبیعی «آدم حسابی» است.
August 30, 2022
The greatest sin a filmmaker can commit is to make films because he wants to make a film. A filmmaker makes film because he wants to tell a story or to testify someone’s fate.
Kieslowski believed and applied this, otherwise, we can never see Blind Chance, Dekalog, A Short Film about Killing, A Short Film about Love and last but not least, Three Colors Trilogy.
Kieslowski believed and applied this, otherwise, we can never see Blind Chance, Dekalog, A Short Film about Killing, A Short Film about Love and last but not least, Three Colors Trilogy.
Displaying 1 - 30 of 54 reviews